Статьи
Пользователи
Результаты поиска: хип-хоп
Хип-хоп как способ самовыражения
Изначально рэп музыка была одним из немногих способов самовыражения. Его сочиняли в «черных районах», используя подручные средства, чаще всего инструментом для создания хип-хоп песни была человеческая способность произносить характерные звуки.
В скором времени появились DJ, которые смешивали треки, делали скретчинг, а то время как кто-то начитывал в микрофон характерные для хип-хоп тексты. Эти тексты всегда варьировались в зависимости от годов. Так изначально рэп музыканты писали тексты исключительно о тяжелой жизни. В этот период раскрутилась начинающая рэп группа The Sugarhill Gang. Они писали тексты о жизни без денег, о расовых войнах. Именно благодаря этому хип-хоп музыка стала набирать обороты по всему миру. Рэп музыка стала первоосновой для попытки показать всему миру правду, открыть глаза. Чем жестче текст, тем лучше он. Run-D.M.C., N.W.A. тоже выражали своим эмоции и мысли по поводу их жизни, жизни общества в целом.
Однако спустя десятилетие хип-хоп музыка трансформировалась в способ похвастаться своими сбережениями, крутой тачкой или девушкой. Эту идею поддерживали такой представитель, как Snoop Dogg повествовавший о том, что такое круто, а что не очень.
После массового скандала двух побережий West Coast и East Coast – самых влиятельных рэп объединений, музыканты снова вернулись к истокам. Но рэп музыка стала наполняться агрессией и ненавистью. Скорбью и печалью по погибшим, длинные угрозы и витиеватые намеки. Конфликт длился очень долгий период.
На сегодняшний день у рэп музыкантов произошло смешение текстов. На одном альбоме, порой, можно встретить тексты с любым смыслом: от тяжелой жизни в трущобах, до богатенькой жизни на яхте.
Самые яркие рэп исполнители «богатенькой» музыки были и остаются P.Diddy и 50 Cent. Для них жизнь это вечная роскошь. Не стоит искать в их текстах глубинный смысл. Очень легко и непринужденно слушаются такие рэп музыканты. Им нравится петь о деньгах. И слушателя они привлекают именно тем, что могут позволить ему расслабиться и помечтать, ведь каждый мечтает о хорошей жизни.
Но остались те, кто все равно продолжает гнуть свою линию. Пишет жестокие и агрессивные песни, оскорбляет звезд, пытается раскрыть все самые ужасные стороны человека. Ярким представителем подобной рэп музыки является Eminem. Он постоянно пишет конфликтные и жесткие тексты, выносящие все скандалы и правду наружу.
Что такое хип-хоп
Что такое хип-хоп
Хип-хоп
Материал из Википедии - свободной энциклопедии
(исполнитель брейкданса)
Хип-хоп ( Hip-hop) - молодёжная , появившаяся в в конце в среде афроамериканцев. Для неё характерны своя музыка (также называемая «хип-хоп»), свой жаргон, своя , танцевальные стили ( и др.), графическое искусство () и свой . К началу 1990-х гг. хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. В данной статье рассматривается музыка в стиле хип-хоп и общие элементы субкультуры хип-хопа.
Музыка хип-хопа
Музыка хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного речитатива с чётко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого ди-джеем; в то же время нередки композиции без вокала. В такой комбинации исполнители рэпа называют себя «эм-си» ( MC - Microphone Controller или Master of Ceremony). Некоторые MC превращают свои тексты в настоящие запутанные загадки (напр. Гостфейс Килла говорит, что нарочно стремится сочинять такие рифмы, чтобы никто не понял, кроме него, о чём идёт речь). В задачу одного или нескольких ди-джеев входит программирование ритма на , сэмплирование (использование фрагментов чужих композиций, особенно партий баса и синтезаторов), манипуляции с виниловыми пластинками и иногда «битбоксинг» (вокальная имитация ритма драм-машины). На сцене музыканты часто сопровождаются танцевальным ансамблем.
В настоящее время хип-хоп является одним из наиболее коммерчески успешных видов современной развлекательной музыки и стилистически представлен множеством направлений внутри жанра.
Истоки и развитие музыки хип-хопа
1970-е
Хип-хоп зародился в афроамериканской среде , района , во второй половине 1970-х гг. В то время это была музыка для вечеринок, которую создавали диск-жокеи (называемые сокращённо «ди-джеями»), работавшие в крайне примитивной тогда технике сэмплирования: она зачастую сводилась к повторению музыкального проигрыша чужой танцевальной композиции. Первые «эм-си» были буквально типичными конферансье («Master of Ceremony» - т. е. сокращённо MC; эта аббревиатура затем вобрала в себя множество других значений), они представляли ди-джеев, а также поддерживали внимание аудитории энергичными возгласами и целыми тирадами. (Необходимо отметить, что на подобная манера исполнения была выработана ещё на рубеже 1960-70-х гг. благодаря зародившейся технике .)
Популярность музыки на этих вечеринках привела к тому, что местные ди-джеи стали продавать на руки кассеты с записанными «живьём» «сетами» (программой выступления), в которых искусно микшировались ритмы и басовые партии снятые с композиций в стилях и , поверх которых эм-си начитывали рэп. Это было сугубо любительское занятие, и в тот период (1977-78 гг.) никаких студий и официальных выпусков пластинок рэпа не существовало.
Ситуация меняется кардинальным образом, когда в начале осени 1979 года в США выходит сингл «Rapperm"s Delight» в исполнении и производит сенсацию на американском рынке популярной музыки. Сингл считается первой записью рэпа несмотря на то, что ещё несколько чуть более ранее записанных песен оспаривают славу первенства; однако именно благодаря этой 11-минутной композиции американская публика и СМИ узнали о таком явлении как хип-хоп, правда, несмотря на популярность песни (сингл разошёдся тиражом 8 мил. экз.), большинство сходилось во мнении, что это была музыкальная шутка, из которой далее ничего не выйдет. Песню написала негритянская группа, собранная почти случайно за день до записи. Ритм (классическое ) и партия бас-гитары были взяты из тогдашнего хита Chic «Good Times», поверх был наложен рэп в исполнении трёх эм-си. Одним из достоинств композиции является то, что уже в этом первом рэпе 1979 года были даны типичные рифмы, равно как и основополагающие темы хип-хопа: детали бытовой жизни, состязания эм-си, секс, ёрничество и показное тщеславие.
1980-е
В самом начале 1980-х гг. в среде рэпперов возник сильный интерес к европейской электронной поп-музыке, - в первую очередь, к и Гэри Ньюману, широко сэмплировавшимся, - технологические находки которых, вкупе с развившимся «» - ломаным, совершенно новым ритмом, - способствовали отрыву хип-хопа от ритмической зависимости от и . Брейкбитовый ритм в сочетании с более развитой к тому времени техникой ямайского вывели хип-хоп на новый уровень (см. ). Новаторами раннего хип-хопа были Кёртис Блоу, , Грандмастер Флэш и Whodini, - именно их записи 1980-84 гг. (относимые ныне к «старой школе хип-хопа») явились определяющими для становления жанра. Музыкальный журнал назвал самой влиятельной композицией в истории хип-хопа «The Message» Грандмастера Флэша (1982).
Эстафету новаторства подхватили коллективы , Mantronix, , каждый из которых привнёс в хип-хоп свои открытия: играли минимальный драм-машинный брейкбит, Mantronix же получили признание своей революционной техникой микширования, а сочетали элементы и рэпа и стали первым белым рэп-коллективом, добившимся коммерческого успеха. Рэп-композиции записывали и панк-команды, например, (их сингл «The Magnificent Seven» интенсивно раскручивался на негритянских радиостанциях ), (их сингл «The Rapture» возглавил американский хит-парад в 1982 г.).
К середине 1980-х годов музыка хип-хопа перестала ориентироваться исключительно на атмосферу вечеринок, и следующее поколение рэпперов стало разрабатывать более серьезные темы, напр., социально-агрессивные рэпы принесли им культовый статус среди слушателей не только в негритянской среде. Усложнялась и музыкальная сторона хип-хопа: современный этап в его развитии начинается с выхода в альбома «Paid in Full» дуэта Eric B. & Rakim. К концу 1980-х гг. рэп-музыка достигла уровня популярности, сравнимого с , и эстрадой, а такие крупные институты музыкальной индустрии как Американская академия грамзаписи, заведующая «», и American Music Awards в учредили категории для рэпа. Олицетворением этой популярности в Америке стали MC Hammer, Kris Kross и др., адресовавшие свою музыку более широкой слушательской аудитории, что, в свою очередь, дало толчок для развития более бескопромисных жанров в хип-хопе.
Начиная с конца 1980-х, хип-хоп подпитывает стилистически и технологически модифицированный благодаря ему ритм-энд-блюз («нью джек свинг», «хип-хоп-соул»).
1990-е
На рубеже 1990-х с подачи NWA, скандально известных своими вызывающе-скабрезными и агрессивными текстами, приобретает популярность «гангста-рэп», отражающий криминальный быт негритянских гетто. Самым влиятельным деятелем хип-хопа десятилетия становится бывший участник NWA по имени ; он вводит в оборот новый стиль , наиболее ярким представителем которого был его протеже . Несколько лет спустя участники трио своим альбомом «The Score» наглядно продемонстрировали возможности для интеграции хип-хопа с другими музыкальными направлениями - ритм-энд-блюзом, рэгги и даже . Они одними из первых хип-хоп-проектов приобрели широкую популярность за пределами США.
В середине 1990-х развернулось соперничество между гангста-рэперами с Западного и Восточного побережий США, которое завершилось гибелью ярких представителей с каждой из сторон - Тупака Шакура и Трагический исход этого противостояния породил такое широкое обсуждение в средствах массовой информации, что практически в течение всего рэпперы оккупировали верхние строчки хит-парадов США. Для этого периода характерна интенсивная коммерциализация хип-хопа, что принято связывать с именем - рэппера, который пропагандировал гламурный стиль жизни и строил свои композиции на весьма обширном цитировании поп-шлягеров прежних десятилетий. На исходе XX столетия известность приобрёл белый рэппер , который попытался возродить заряд провокации и социального протеста.
В середине первого десятилетия 21-го века наиболее востребованные хип-хоп-продюсеры - Скотт Сторч, , - способствовали дальнейшему освоению эстетики . Исполнителей хип-хопа, несмотря на его изначальный негроцентризм, можно встретить в большинстве стран мира, от Аргентины до Японии.
В впервые в истории премия «Грэмми» в самой престижной «наджанровой» номинации - «за лучший альбом» - была присуждена рэп-артистам - дуэту . В современном хип-хопе, как и в других крупных стилях популярной музыки, большую роль играют продюсеры, от которых зависит вся индустрия.
Эстетика субкультуры
Хип-хоп стал первой музыкой, наиболее полно и самобытно воплотившей идеологию современной афроамериканской культуры. Эта идеология была построена на антагонизме американской белой, англо-саксонской культуре. За прошедшие десятилетия сформировалась также своя , коренным образом отличная от традиционной моды белого населения, свой и своя культивируемая манера произношения, танцевальные стили, своё графическое искусство - «» (изображения и надписи на стенах, сделанные аэрозольными балончиками или специальными маркерами с краской) и в последнее время также кино (не обязательно про рэпперов, но сюжетно берущее темы из негритянской среды, см. фильмы «», «Hustle And Flow», «Не грози Южному Централу попивая сок у себя в квартале»; рэпперы также всё больше начинают становится киноактёрами). Таким образом, провести чёткую границу между собственно хип-хопом и современной афро-американской субкультурой становится сложно.
Несмотря на меняющуюся каждый год моду хип-хопа, в целом она имеет ряд характерных особенностей. Одежда, как правило, свободная, спортивного стиля: кроссовки и бейсболки(как правило с прямыми козырьками) известных брендов (напр. , Roca Wear, FUBU, Wu-Wear, Sean John,AKADEMIKS,ECKO,), футболки и баскетбольные майки, куртки и толстовки с капюшонами, лыжные надвинутые на брови шапки, мешковатые штаны (так называемые «трубы»), приспущенные широкие шорты. Причёски короткие, хотя также популярны короткие . У самих рэпперов популярностью пользуются массивные украшения (цепи, медальоны и пр.).
Русский хип-хоп
Первые эксперименты с рэпом в России относятся, видимо, к , когда в диск-жокей дискотеки «Канон» Александр Астров совместно с местной группой «Час пик» записали 25-минутную программу, которая вскоре разошлась по всей стране в виде магнитоальбома «Рэп» [1].
Помимо этих экспериментов, хип-хоп в России приобрёл известность, достаточно узкую, во второй половине гг., когда началось увлечение , хотя собственно англоязычные композиции в стиле рэп были малоизвестны любителям музыки. Первые русскоязычные исполнители рэпа появились в начале 1990-х гг., известностью пользовались и , с другой стороны более андерграудные формы русского хип-хопа («MD&C Павлов», Bad Balance) не имели успеха. Рынок русского хип-хопа, как индустрии, сформировался лишь в конце 1990-х гг., подтверждением чему стало появление множества коллективов этого жанра («Каста», «Легальный бизнес», «»). В 1999 году глобальное возрождение брейкданса способствовало его повторному оживлению и в России.
